Развитие творческих способностей у детей дошкольного возраста. Курсовая. Развитие творческих способностей детей дошкольного возраста через нетрадиционные формы изобразительной деятельности
Развитие творческих способностей детей средствами изобразительной деятельности.
Формирование творческой личности начинается уже в дошкольном возрасте. Игнорирование или формальный подход к творчеству в раннем детстве чреваты невосполнимыми потерями в развитии личности в последующие годы. Дошкольный возраст - лучшее время для развития образного мышления, воображения, психических процессов, составляющих основу творческой деятельности. Поэтому воспитание творческих способностей - одна из главных задач дошкольной педагогики.
Творчество - это психический процесс создания новых ценностей. Ряд современных психолого-педагогических исследований направлены на раскрытие характеристик творческих способностей, которые оказались универсальны и едины для детей и взрослых. К творческим способностям отнесены реализм воображения, умение видеть целое раньше частей, способность экспериментировать.
Большой потенциал для раскрытия детского творчества заключен в изобразительной деятельности дошкольников. У дошкольников творчество находится в начальной стадии развития. Не случайно назвала его «зернышком», а в зернышке заложено все, что появляется в зрелом растении, только вырастить надо. Но отношение к художественному творчеству зачастую отождествляется с продуктивностью и оценивается по продукту - рисунку. Тем самым осуществляется неоправданное суждение о творческом потенциале ребенка, т. е. творческие способности приравниваются к художественным. Что в свою очередь приводит к тому, что уже в детском саду изобразительную деятельность относят к узкоспецифической.
Я считаю, что главная ценность ребенка заключается не в знании, которое он приобретает, а в той уникальности, которую он воплощает. Развитие индивидуальности каждого ребенка, независимо от художественных способностей, есть главный путь развития творчества в изобразительной деятельности. Учитывая индивидуальные различия, выявляя отстающих или одаренных детей, создавая благоприятные условия для развития, педагог создает условия для творческого роста всех без исключения детей. Работа над этой темой позволила выявить несколько существенных противоречий.
Первое из них - это противоречие между творчеством и технологией. С одной стороны, воспитание творчества должно стать во главе современного образования. С другой стороны, образование - это всегда определенная технология, которая зачастую отодвигает творчество на второй план.
Второе противоречие - между необходимостью индивидуального подхода и массовостью обучения и воспитания. Возможности индивидуального подхода иногда сводятся к варьированию объема информации и скорости ее усвоения.
Пути решения этих проблем заключаются в том, что необходимо учитывать индивидуальность каждого ребенка, его отношение и к знаниям, и к тому, что его окружает.
Творчество детей невозможно без приобщения их к искусству, которое призвано открыть дошкольникам общечеловеческие представления о красоте.
Работа над этой темой выявила очередное противоречие - между особенностями искусствоведения как эстетической науки и методикой ее преподавания детям дошкольного возраста. С одной стороны, восприятие искусства должно проходить адекватными природе искусства средствами, которые отличаются большой эмоциональной насыщенностью, эстетической нагрузкой. С другой стороны, необходимо учитывать психологические особенности детей. Ознакомление с изобразительным искусством целесообразно проводить с опорой на игру, через эмоциональную сферу ребенка. Надо интересоваться не только тем, что ребенок знает или чего не знает, но и тем, что он чувствует. Главным должно стать не приобретение человеком знаний, выполнение заданий, а эмоциональное отношение к ним. Уважительное отношение педагога к сложному внутреннему миру маленького человека создает благоприятную эмоциональную сферу, в которой ребенок сможет открыто высказывать свои впечатления, переживания.
В связи с вышесказанным основными задачами в освоении детьми изобразительной деятельности считаю:
1. Способствовать развитию и реализации каждым ребенком собственной индивидуальности, проявлению творчества средствами изобразительной деятельности.
2. Приобщать детей к изобразительному искусству, знакомить с видами, жанрами, средствами выразительности искусства, используя при этом адекватные дошкольному детству средства.
3. Формировать у детей эмоционально-личностное отношение к искусству, деятельности, окружающему.
Осуществление поставленных задач возможно при соблюдении определенных принципов. Их можно сформулировать так:
Принцип индивидуальности, опора на специфику каждого ребенка с устранением унификации (выравнивания) детей; - принцип целостности, неразрывности, преемственности в знаниях, умениях, впечатлениях, «входящих» в душу ребенка; - принцип природосообразности, то есть адекватность методики возрастным особенностям детей с преобладанием игровых, воображаемых ситуаций; - принцип вариативности в выборе задания и способа его выполнения; - принцип сотворчества, сотрудничества воспитателя и детей, обеспечение условий, при которых ребенок не боится высказывать свои мысли, чувства; - принцип стимулирования активности, самостоятельности, творчества.
Решить поставленные задачи по развитию творчества и индивидуальности каждого ребенка можно при соблюдении ряда условий.
1. Создание предметно-развивающей среды
Задачи: - обеспечение чувства психологической защищенности - доверия к миру, радости существования; - формирование творческого начала в личности ребенка; - развитие его индивидуальности; - формирование знаний, навыков и умений как средства развития личности, а не цели; - активизация демократических способов общения с детьми (понимание, признание, принятие личности ребенка).
Разнообразие среды позволяет ребенку вести поисковую, исследовательскую деятельность , решать любые вопросы по-своему, активизирует самостоятельную изобразительную деятельность.
В детском саду организована «сенсорная комната», где собраны дидактические игры, направленные на формирование сенсорных знаний. Особенность этих игр в том, что они требуют постоянного движения. В то же время ребята знакомятся с понятиями формы и цвета.
«Малая картинная галерея» - коллекция репродукций картин известных русских художников, подобранных по тематике. Большой интерес представляют работы современных художников Севера. Живопись местных мастеров помогает раскрыть перед детьми красоту родного края. Есть в нашей галерее и сменная экспозиция - работы наших воспитанников и выпускников, которые занимаются в школе искусств.
В каждой группе детского сада оборудованы уголки изобразительной деятельности, которые пробуждают у детей инициативу, дают простор для творчества. Каждый уголок имеет свое неповторимое оформление, и дети сами могут менять его как им вздумается.
В каждой группе есть место для демонстрации детских работ: паспарту, рамки, альбомы с рисунками, а также индивидуальные папки для каждого ребенка.
Также у нас организована изостудия.
2. Создание условий для проявления индивидуальности каждого ребенка
Важно построить учебно-воспитательный процесс так, чтобы педагог сумел заметить и развить любые индивидуальные особенности детей. Нужно построить свою работу так, чтобы не остались в тени ни талантливые дети, ни ребята, у которых пока еще не все получается. Конечно, сами малыши не должны знать о том, что кто-то из них «одарен» (значит - «хорош»), а кто-то «неодарен» (значит - «так себе»). Любому ребенку я даю возможность понять, что нет одинаковых людей: у каждого есть что-то свое, что выделяет его из общей массы и делает уникальным. Внимание, оказываемое как проблемному, так и одаренному ученику, должно быть для них совершенно естественным.
Творчество детей невозможно без практической работы , поэтому мы формируем умения и навыки, развиваем ручную умелость, тренируем формообразующие движения, осваиваем гуашь, акварель , пастель, сангину, мелки, тушь. Предлагаю занятия на развитие воображения, игры с изобразительными материалами, в результате которых рождается рисунок. Постоянно провожу индивидуальную работу с детьми, которым было сложно выполнять то или иное задание. Для систематизации работы изготовила картотеку игр и игровых упражнений по обучению детей формообразующим движениям.
2.1. Работа с одаренными детьми
Вот уже пять лет как я руковожу изостудией «Капельки», где одновременно занимаются 8-10 маленьких талантливых художников. Занятия проводятся раз в неделю по 30 - 35 мин.
Изостудия ориентирована на одаренных детей, но эту одаренность необходимо выявить. Для этого я использую диагностику развития творческих способностей, анализ рисунков, беседы с родителями.
Детям очень важно признание их творчества взрослыми и сверстниками. Поэтому мы организуем выставки: индивидуальные, тематические, групповые. Для этого составляется их перспективный план. Участие в выставках - не подведение итогов работы, а своеобразный стимул для дальнейшего роста.
Программы для одаренных детей, естественно, должны отличаться от тех, по которым занимаются обычные ребята. Дети с выдающимися способностями, весьма существенно различаясь между собой, обладают некоторыми общими особенностями, которые нельзя не учитывать. Необходимо обратить внимание на основные требования к содержанию и организации учебной деятельности детей в сфере когнитивного, творческого, аффективного развития.
Учитывая особенности работы с одаренными детьми, на каждом занятии решаем следующие задачи:
А) Формирование умений и навыков деятельности.
Дети осваивают: - новые способы работы с разными изобразительными материалами; - новые способы изображения предметов и образов окружающего мира; - нетрадиционные способы, техники рисования.
Б) Формирование творческой активности предусматривает - развитие творческой индивидуальности, оригинальности детей в выборе сюжета; - поощрение поиска новых, оригинальных приемов решения поставленных задач; - использование адекватных образу средств выразительности; - умение отстаивать свою точку зрения.
В) Формирование эмоционально-ценностного отношения к миру предусматривает - умение видеть красоту в окружающей жизни, искусстве; - преобразовывать окружающую действительность по законам красоты.
Содержание программы для одаренных детей условно распределено на темы: «Портрет», «Пейзаж», «Дизайн и дети» и др. Каждая тема изучается в течение месяца. В конце каждого квартала проводятся итоговые занятия, позволяющие диагностировать степень усвоения знаний, умений, навыков, уровень творческой активности. Так, например, темы октября «Портрет» и ноября «Натюрморт» объединены в итоговом занятии «Пир на весь мир».
План итогового занятия
Вводная часть:
Анализ произведения изобразительного искусства. Стремлюсь вызвать у детей удивление, восхищение, радость от общения с искусством. Для выражения своих чувств, вызванных искусством, стараюсь использовать поэтическое слово, музыкальные произведения, использовать элементы театрализации.
Основная часть:
Самостоятельная, творческая работа детей на заданную тему, в ходе которой продолжается индивидуальная работа по формированию технических умений и навыков, знакомство с композицией рисунка.
Заключительная часть:
Рассматривая получившиеся рисунки, стараюсь найти возможность выслушать всех детей, которые хотят рассказать о своих впечатлениях.
Работа, которая проводится с одаренными детьми, оценивается не только в детском саду. За годы существования изостудии «Капелька» ребята, посещающие ее, участвовали во многих выставках и конкурсах и добивались определенных успехов. Чтобы наша работа не прошла напрасно, поддерживаем связь с другими образовательными учреждениями: детской школой искусств, изостудией в школе. 75% выпускников «Капельки» поступили в детскую школу искусств, многие ребята приняты сразу в третий класс отделения «Изобразительное искусство».
2.2. Коррекционная работа
Еще одно немаловажное направление педагогической деятельности - работа с «проблемными» детьми, испытывающими затруднения в освоении изобразительной деятельности. Неудачи в процессе создания рисунка могут стать причиной неуверенности в себе, которая приводит к снижению потребности самовыражения в изобразительном творчестве.
Прежде чем начинать коррекционную работу , проводится диагностическое исследование, целью которого является определение проблем, лежащих в основе возникших затруднений.
Исследовав наиболее частые нарушения, определяем основные задачи коррекционной работы:
1. Расширение представлений о сенсорных эталонах.
2. Формирование способностей к образному мышлению, воображению, памяти, наблюдательности, внимания.
3. Развитие мелкой моторики, графических умений и навыков.
Коррекционная работа поводится на базе логопедических групп с детьми, у которых помимо серьезных нарушений речи возникают и проблемы психологического характера.
Структура коррекционного занятия
Вводная часть: - введение в воображаемую игровую ситуацию на основе произведения искусства.
Основная часть: - дидактическая игра по ознакомлению с сенсорными эталонами, закрепление знаний о цвете; - пальчиковая гимнастика; - практическая работа: репродуктивная, с элементами творчества.
В ходе практической части идет освоение графических средств выразительности: точки, штриха, линии. Задание усложняется тем, что выполняется в цвете, с которым дети познакомились в начале занятия.
Заключительная часть:
«Любование» полученными работами. Позитивная, иногда завышенная оценка помогает определить перспективу роста ребенка.
В результате освоения изобразительной деятельности ребенок учится ориентироваться на листе, различать и называть цвета и их оттенки, развивает координацию рук и глазной контроль; свободно владеет техникой линейной графики. Полученные умения и навыки помогают дошкольнику совершенствовать художественное творчество, проявлять себя не только в изобразительной деятельности, но и в других сферах.
Результативность работы определяется итоговой диагностикой, которая проводится в виде контрольного рисунка в конце учебного года.
3. Создание атмосферы творчества, содержательной жизни ребенка.
Атмосфера творчества, созданная в детском саду, невозможна без поддержки родителей. Стараюсь объяснять родителям значение изобразительной деятельности для общего развития дошкольников. Рассказываю, какие успехи делает их ребенок, какие задачи решаются на конкретном занятии, в чем его трудности, чем могут и должны помочь родители. Напоминаю об условиях, которые следует создать для ребенка в семье. Приглашая на занятия, показываю, как взрослые могут вместе с детьми рассматривать предметы, иллюстрации, наблюдать изображаемые явления. Большого внимания требует объяснение родителям того, как нужно относиться к работам детей, чтобы побуждать ребят к творчеству. В этом очень помогает проведение совместных выставок родителей и детей, братьев и сестер. Регулярно обращаю внимание на творческий рост ребенка.
4. Знакомство с искусством
Осваивая программу воспитания и обучения «Детство», я встала перед проблемой освоения раздела программы «Ребенок в мире художественной литературы , изобразительного искусства и музыки». Большая насыщенность задач по ознакомлению детей с изобразительным искусством привела к необходимости разработки системы новых методов и форм работы.
Ознакомление с изобразительным искусством планирую тематическими циклами так, чтобы данная тема прошла через все виды деятельности . Использование всего разнообразия видов и форм работы позволяет наиболее плодотворно помочь ребенку освоить особенности изобразительного искусства.
При этом необходимо учитывать принцип трансформации когнитивного содержания в эмоциональное. Очень важно обращаться в первую очередь к чувствам ребенка, его отношению к воспринимаемому образу. Важно не то, что видит ребенок на картине, а то, что он в это время ощущает. Уважая каждое проявление индивидуальности, строю свою работу так, чтобы ребенок научился понимать и воспринимать эмоции, переданные художником в произведении, эмоции других людей. Достичь этой непростой цели помогает «Час искусств».
Проводится раз в месяц и может быть итогом ознакомления с каким-то разделом изобразительного искусства. Эта форма работы включает в себя синтез различных видов искусства: музыки, живописи, графики, скульптуры, архитектуры, которые осваиваются детьми в игре.
Особенность эстетической игры в том, что создается мнимая ситуация, «действие в воображаемом поле», которым может быть сказка, произведение музыкальное или живописное. «Отправляясь» в пространство картины, мы с детьми решаем, что нужно с собой взять, как одеться, кого можем встретить. Такое нереальное путешествие дает возможность ребенку самому при минимальной подсказке взрослого раскрыть образное содержание картины.
Так, дети по-разному «собирались» в путешествие по картинам «На Севере диком стоит одиноко», «Зима». Для вхождения в игровую ситуацию придумываю сюжет, в котором ребенок примеряет на себя различные роли. Персонажем может быть капля дождя, лист, облако, ручеек и т. д. В процессе игры ребенок, синтезируя и творчески преобразовывая впечатления, создает собственные образы. Во время игровых действий, перед малышом ставятся творческие задачи: «Нарисуй, как танцуют (дрожат) линии. Нарисуй красками звучание духового оркестра (маленькой дудочки)».
Ребенок учится анализировать все, что происходит с ним и вокруг него, осмыслять свои чувства.
“Воспитание способности вносить во всякий труд творческое начало останется одним из краеугольных камней педагогики. Если потребность в творческом труде не станет неотъемлемым свойством личности, то в условиях общего достатка и прогрессирующего сокращения рабочего дня человеку будет грозить пресыщение, опустошение, паралич духа”.
Даниил Андреев “Роза мира”
Развитие творческого потенциала личности должно осуществляться с раннего детства, когда ребенок под руководством взрослого начинает овладевать различными видами деятельности, в том числе и художественными. Большие возможности в развитии творчества заключает в себе изобразительная деятельность и, прежде всего рисование. Научить ребенка правильно и по достоинству ценить прекрасное в жизни и искусстве, творить его - это значит обогатить его внутренний мир такими существенными качествами, без которых нет и не может быть гармонично развитой личности. Путь человека в мир прекрасного, в мир творчества начинается в семье, в детских садах. Одной из важных ступеней развития в ребенке творческих способностей является изобразительное искусство.
- - Анализ процесса создания ребенком изображения показывает, что для создания рисунка ему необходимы, с одной стороны, наличие отчетливых представлений об объекте изображаемого, с другой стороны, умение и средства выразить эти представления в графической и цветовой форме на плоскости листа бумаги.
- - В среднем дошкольном возрасте, да и в старшей группе детского сада (пятый и шестой год жизни) еще не овладев графическими средствами изображения, техникой рисования, дети испытывают большие трудности в передаче образов окружающей жизни, что мешает их радости творчества, Вызывает отрицательное отношение к рисованию.[Комарова Т.С. как научить ребенка рисовать]
- o Чтобы дошкольник испытывал радость творческого созидания, желание творить красивое, прекрасное, не овладев еще в достаточной мере техникой рисования, Необходимо его обучить методам и приемам рисования различными материалами, не требующими от ребенка четкого графического изображения, и все таки постепенно формирующими технику рисования, эстетическое восприятие, художественный вкус, творческие способности, умение доступными средствами самостоятельно создавать красивое.
- - Наблюдения процесса рисования показывают, что дети испытывают большие затруднения в создании изображений, если не владеют техникой рисования. Под техникой рисунка следует понимать: владение материалами и инструментами, способы их использования для целей изображения и художественного выражения. В понятии техники рисунка включается развитие глаза и руки, их согласованная деятельность. Техника рисования понимается художниками широко: сюда включается техника линии, тушевки, способ использования тех или иных материалов (бумаги, картона, холста, карандаша угля, пастели, акварели, гуаши и т.п.) в соответствии с их свойствами, их изобразительными способностями.
- - В настоящее время в изобразительном искусстве используются более разные технико-выразительные решения, более свободные соединения различных изобразительных материалов. И в детское творчество также необходимо включать разные краски, карандаши, мелки и т. п.; и учить детей пользоваться этими материалами в соответствии с их средствами выразительности. Овладение различными материалами, способами работы с ними, понимание их выразительности позволяет детям более эффективно использовать их при отражении в рисунках своих впечатлений от окружающей жизни. Разнообразие изобразительных материалов обогащает восприятие и представления детей, способствует расширению их знаний об изобразительном искусстве, изобразительной деятельности, делает её для них более привлекательной, интересной, а по мере овладения различными материалами у детей формируется своя манера изображения.[ Комарова Т.С. Дети в мире творчества]
Изобразительная деятельность человека формирует способности к творчеству, проявление инициативы, самодеятельности, эмоциональной отзывчивости, а такие качества нужны каждому человеку, чем бы он не занимался, какую бы профессию в жизни он ни выбрал.
Современная человеческая история, по образному выражению Герберта Уэллса, все более становится соревнованием между воспитанием и катастрофой. Глубинную суть этого высказывания в полной мере ощущаем в настоящее время. В системе образования и воспитания каждого человека в нашей стране есть предмет - изобразительное искусство. Это один из самых необходимых предметов для развития качественных сторон личности.(2)
Чем характеризуется эстетический облик личности, воспитанной, в том числе, и средствами изобразительного искусства?:
- - Высоко развитый вкус.
- - Развитие потребности художественных впечатлений.
- - Знание и понимание искусств прошлого и их памятников.
- - Органическая потребность художественного творчества.
- - Счастливое чувство восхищения перед явлениями прекрасного.
Чем характеризуется нравственный облик человека, воспитанного, в том числе, и средствами изобразительного искусства?
- - Деятельная доброта к окружающим.
- - Способность к состраданию, сочувствию, сотворчеству, взаимопомощи.
- - Чувство единства всего общечеловеческого.
- - Чем характеризуется умственный облик человека, развивающегося, в том числе, и средствами изобразительного искусства?
- - Растущая жажда знаний.
- - Эрудиция.
- - Самостоятельное мышление.
- - Интеллектуальная независимость.
- - Жажда творчества во всей жизни.
Все это приобретает человек, если рядом с ним от первых до последних его дней присутствует в разных его проявлениях изобразительное искусство. Сама изобразительная деятельность в воспитании, развитии ребенка как личности имеет огромнейшее значение. Творческие способности заложены в человеке от природы.
Главная суть в том, чтобы условия жизни, наличие воли дали возможность развиваться тем способностям, которые заложены природой в данном человеке.
Успешная изобразительная деятельность осуществляется в нашей системе образования при наличии квалифицированных педагогических кадров и материальной базы для творческой работы.
К ведущим свойствам художественных способностей, необходимых для развития творческой личности относятся:
Художественное воображение и мышление, обеспечивающее отбор главного, конкретного для создания образа и оригинальной композиции.
Зрительная память, способствующая созданию ярких образов, помогающая успешной трансформации их в художественный образ.
Эмоциональное отношение (особенно развитые эстетические чувства к воспринимаемому и изображаемому явлению).
Волевые свойства личности художника, обеспечивающие практическую реализацию творческих замыслов.
Продуктивная работа воображения, мышления, зрительной памяти, эмоционального и волевого настроя имеют первостепенное значение на всех этапах развития творческих способностей личности.
Далее, на примерах истории и личного сорокалетнего педагогического опыта работы в области изобразительной деятельности с учащимися от 6 лет и до пенсионного возраста разберем развитие творческих способностей личности. Воспитание и образование осуществлялось и осуществляется путем интеграции всех видов изобразительной деятельности с литературой, музыкой, театром, краеведением, историей, природоведением, экологией. Разработана авторская программа, которая предусматривает развитие, и образование в области изобразительной деятельности с 6 лети до 15 (подготовительная группа ДОУ, 1-8 классы). [Божович Л.И. Личность и ее формирование в детском возрасте].
Дошкольный период
Историей педагогики доказано, что чем раньше начинается развитие творческих способностей, тем быстрее развиваются природные задатки и более легким становится выбор профессии в жизни. В начальной стадии развития творческих способностей (в детском саду) средствами изобразительного искусства является развитие эмоционально-образного мышления.
Приобщение детей к мировой культуре начинается с раннего детства, так как каждый вступающий в мир человек обладает определенным потенциалом художественного развития. Этот потенциал надо раскрыть.
Главное в создании предпосылок для самостоятельного вхождения ребенка в «большое искусство», определении этого пути и в расшифровке понятий и термин изобразительного искусства.
Новизна в разработке системы по развитию творческих способностей детей средствами изобразительного искусства.
Воспитатель должен знать основные виды, жанры изобразительного искусства, различные техники и материалы, использующиеся живописцами, графиками, скульпторами, дизайнерами.
Детей отличают умения: создавать сюжетную композицию (фризовую, многоплановую, линейную), конструировать при помощи различных материалов, свободно планировать деятельность, занимаясь рисованием, лепкой и аппликацией.
Система по развитию творческих способностей детей дошкольного возраста основывается на раскрытии воспитателем творческого потенциала ребенка через создание необходимой атмосферы психологического комфорта, через убеждение в необходимости принятии малыша таким, какой он есть, через веру в его творческие возможности и создание условий для самовыражения.
Умело, используя такие качества дошкольника, как эмоциональность, отзывчивость детской души, зоркость и впечатлительность малыша в стремлении к познанию, мы должны максимально стимулировать развитие потенциальных возможностей каждого ребенка на разных возрастных этапах.
Вводить детей в «большое искусство», следует как можно раньше. Для самостоятельного вхождения ребенка в мир прекрасного необходимо создать предпосылки, определив фазы этого пути: от простого к сложному, от конкретного к общему с целью постепенного постижения языка изобразительного искусства. Воспитатель не боится оперировать понятиями и терминами изобразительного искусства на занятиях даже с маленькими, так как, воспринимая на слух, дети быстро привыкают и в дальнейшем используют их осознанно.
Главное для воспитателя - расшифровать смысл понятий и терминов, что даст возможность прочно заложить их в память детей.
Развитие творческих способностей воспитатель начинает с обучения «азбуке» изобразительной деятельности, постепенно расширяя арсенал выразительных изобразительных средств. Эти первые элементарные шаги помогут детям овладеть технологичными, рациональными приемами изображения, без которых невозможен полет детской мысли, фантазии.
Важное значение на занятиях изобразительной деятельностью воспитатель уделяет таким элементам, как линии, пятну, элементам декора и особенно цвету, так как роль цвета в развитии творческого потенциала детей огромна.
Для совершенствования хроматического вкуса ребенка используются следующие способы:
- 1. при раскрашивании рисунка у ребенка можно спросить (какие ассоциации возникают у него при выборе цвета, какой у цвета запах, какой это цвет - горячий, или холодный, или гладкий, или шероховатый, или прозрачный, с чем его можно сравнить);
- 2. отметить соответствие между ответами ребенка и цветом нарисованного предмета, а затем дать вновь, но уже противоположное задание: нарисовать прозрачный (или блестящий, или холодный, или душистый предмет);
- 3. проверить устойчивость соответствия цветов: как часто, например, гладкие предметы окрашиваются в желтый цвет, шероховатый - в зеленый, горячие - в красный и т.д.
На занятиях обязательно нужно с детьми обсуждать, какие чувства и впечатлений вызывает у них тот или иной цвет, так как именно цвет стимулирует желание ребенка взять в руки карандаш, кисть и рисовать.
Алгоритм деятельности детей, способствующий развитию творческих способностей дошкольников на занятиях изобразительной деятельностью
- 1. Знакомство с кисточкой и красками. Какими бывают кисти, как правильно нужно держать кисть, хранить ее. Какие бывают краски (акварель, гуашь, масляные), какие бывают цвета (холодные, теплые).
- 2. Рассматриваем репродукции и картины (подлинники). Определяем, какие краски использовал мастер, какими цветами он пользовался.
- 3. Играем в дидактическую игру «Холодно - тепло». Словом, жестом, мимикой дети показывают холодный или теплый цвет использован.
- 4. Показ приема закрашивания в воздухе воспитателем и детьми.
- 5. Объяснение последовательности действий при закрашивании красками:
- А) беру кисть правильно: тремя пальчиками, над железным пояском;
Б) обмакиваю кисть в баночку с краской, лишнюю краску снимаю о край;
- В) плавными движениями, не прижимая кисть к бумаге до конца, закрашиваю объект, стараясь не заходить за линию наброска;
- Г) промываю кисть в воде;
- Д) сушу ее о салфетку;
- Е) кладу кисть на подставку.
- 6. Дидактические упражнения «Закрась лист теплым цветом», «Нарисую холодный ветер», «Закрась веселого клоуна».
- 7. Знакомство с приемами ТРИЗ (набрызг, закрашивание поролоновым тампоном, налепом).
Развивая творческие способности детей на занятиях изобразительной деятельности, должны соблюдаться следующие правила:
- 1. ребенок должен иметь максимальную свободу для проявления инициативы и необходимые для этого физическое и психическое пространство;
- 2. у ребенка не должно быть недостатка в цветных карандашах, фломастерах и бумаге;
- 3. .сюжет рисунка не должен подвергаться критике, наоборот, время от времени надо стимулировать занятия ребенка рисованием;
- 4. рисунки, отобранные самим ребенком, нужно повесить где-нибудь в удобном месте в группе и попросить ребенка объяснить их;
- 5. нужно предлагать рисовать все, о чем ребенок любит говорить, и беседовать с ним обо всем, что он любит рисовать.
Навыки, приобретенные детьми с первых шагов знакомства с изобразительной деятельностью, закрепляются по мере взросления и постепенного расширения представлений о мире, о жизни, о себе - обо всем, что можно изобразить и выразить к этому свое отношение.
В старшем возрасте дети знакомятся с восковыми мелками и техникой акварели, с одним из видов скульптуры - рельефом, с техникой папье-маше и техникой рисования гуашью. В рисунке они учатся передавать движение, пластику предметов, обобщенную форму.
Кроме этого дети получают первые представления о наиболее важных законах композиции, доступных для данного возраста, об искусстве современного дизайна и театрально-декоративном искусстве.
В подготовительной группе дети учатся работать в смешанной технике (карандаши и фломастеры и т.д.), рисовать тушью. Они получают представления о тоне, о жанре портрета и выполняют его с использованием различных техник (объемный из бумаги, скульптурный из глины).
Кроме такой работы дети занимаются вырезанием различных форм (силуэтов) без предварительного рисунка. Достаточно большое место на занятиях уделяется конструированию не только из картона и бумаги, но и из пластичных материалов.
Пример работы с детьми, занимающимися в кружке, на занятии по теме «Рисование животных. Дельфин».
Алгоритм работы с детьми на занятии в кружке рисования.
- 1. Дома посмотреть программу «Подводная одиссея команды Кусто», мультфильм «Девочка и дельфин», иллюстрации с изображением дельфина с целью рассмотреть дельфина в естественной среде обитания (внешний вид, повадки, движения, окраску, форму);
- 2. игровое упражнение: передать особенности движений, повадок дельфина под музыку;
- 3. поэтапное рисование дельфина;
- 4. знакомство с различными способами изображения одного и то же объекта (мультипликационная графика, комикс, использование нестандартных приемов закрашивания);
- 5. творческая работа на тему «Вот дельфины разные смотрят на тебя умными глазами»;
Особенность творческих работ и заданий состоит в том, что они носят открытый характер, то есть имеют столько ответов, решений, сколько детей их выполняет. Роль воспитателя - не только понять и принять разнообразные решения, но и показать детям правомерность этих решений и научить защищать нестандартные решения.
В данной главе были раскрыты наиболее точные основные понятия способностей. Рассмотрены и проанализированы условия, при которых происходит наиболее эффективное развитие творческих способностей у детей старшего дошкольного возраста. В этом нам помогли исследования зарубежных и отечественных психологов. Работы, которых мы постарались использовать в следующей главе при наиболее точной оценке развития творческих способностей у детей старшего дошкольного возраста.
Детское творчество научает ребенка
овладеть системой своих переживаний,
побеждать и преодолевать их и учит психику восхождению.
Л.С. Выготский
Формирование творческой личности - одна из важнейших задач педагогической теории и практики. Наиболее эффективным средством для развития творческого мышления и воображения детей является художественно - творческая деятельность.
Что представляет собой художественно-творческая деятельность ребенка дошкольного возраста? Художественно творческая деятельность выступает как ведущий способ эстетического воспитания и развития детей дошкольного возраста. В художественном развитии дошкольников центральным является способность к восприятию художественного произведения и самостоятельному созданию нового образа (в рисунке, лепке, аппликации, конструировании) .
Необходимо целенаправленное обучение художественному творчеству и создание условий для полноценного эстетического развития и формирования художественно-эстетических способностей детей дошкольного возраста.
Условия:
- приоритетное внимание должно быть уделено игре, продуктивным видам деятельности, в том числе театрализованной, музыкальной
- содержание образования должно быть интересным для детей, строиться на основе интеграции видов искусства, формировать художественно-творческие способности, использования разнообразных методов и приёмов работы с детьми в этом направлении
- необходимо создавать художественную эстетическую среду вместе с детьми
- включать в педагогический процесс разнообразные игры, игровые приёмы и ситуации
- во всём должна присутствовать вариативность, т. е. использование разнообразных форм, средств и методов обучения, материалов и оборудования для работы детей
- создание доброжелательной, творческой атмосферы на занятиях и родителями в семье
- осуществление индивидуального и дифференцированного подхода в обучении и воспитании детей
- воспитатель должен быть творческой личностью и обеспечивать свободу в реализации замысла каждого ребёнка
- использование регионального материала в ознакомлении детей дошкольного возраста с изобразительным искусством.
В детском саду изобразительная деятельность включает такие виды занятий, как рисование, лепка, аппликация и конструирование. Каждый из этих видов имеет свои возможности в отображении впечатлений ребенка об окружающем мире и развития детского изобразительного творчества. Поэтому общие задачи, стоящие перед изобразительной деятельностью, конкретизируются в зависимости от особенностей каждого вида, своеобразия материала и приемов работы с ним.
Рисование - одно из любимых занятий детей, дающее большой простор для проявления их творческой активности. Тематика рисунков может быть разнообразной. Овладевая приемами композиции, дети полнее и богаче начинают отображать свои замыслы в сюжетных работах.
Занятия лепкой являетсч одним из видов изобразительной деятельности заключается в объемном способе изображения. Лепка является разновидностью скульптуры. Пластичность материала и объемность изображаемой формы позволяют дошкольнику овладеть некоторыми техническими приемами в лепке скорее, чем в рисовании. Например, передача движения в рисунке является сложной задачей, требующей длительного обучения. В лепке решение этой задачи облегчается. Ребенок сначала лепит предмет в статичном положении, а затем сгибает его части в соответствии с замыслом.
В процессе занятий аппликацией дети знакомятся с простыми и сложными формами различных предметов, части и силуэты которых они вырезывают и наклеивают. Создание силуэтных изображений требует большой работы мысли и воображения, так как в силуэте отсутствуют детали, являющиеся порой основными признаками предмета.
Занятия аппликацией способствуют развитию математических представлений. Дошкольники знакомятся с названиями и признаками простейших геометрических форм, получают представление о пространственном положении предметов и их частей (слева, справа, в углу, в центре и т. д.) и величин (больше, меньше) . Эти сложные понятия легко усваиваются детьми в процессе создания декоративного узора или при изображении предмета по частям.
Занятия аппликацией приучают малышей к плановой организации работы, которая здесь особенно важна, так как в этом виде искусства большое значение для создания композиции имеет последовательность прикрепления частей (сначала наклеиваются крупные формы, затем летали: в сюжетных работах - сначала фон, потом предметы второго плана, заслоняемые другими, и в последнюю очередь предметы первого плана) . Выполнение аппликативных изображений способствует развитию мускулатуры руки, координации движений. Ребенок учится владеть ножницами. Правильно вырезывать формы, поворачивая лист бумаги, раскладывать формы на листе на равном расстоянии друг от друга.
В процессе конструирования дошкольники приобретают специальные знания, навыки и умения. Конструируя из строительного материала, они знакомятся с геометрическими объемными формами, получают представления о значении симметрии, равновесия, пропорций. При конструировании из бумаги уточняются знания детей о геометрических плоскостных фигурах, понятия о стороне, углах, центре. Ребята знакомятся с приемами видоизме-нения плоских форм путем сгибания, складывания, разрезания, склеивания бумаги, в результате чего появляется новая объемная форма. Все виды конструирования способствуют развитию конструктивного мышления и творческих способностей детей.
Все рассмотренные виды изобразительной деятельности тесно связаны между собой. Эта различных видов связь осуществляется, прежде всего, через содержание работ. Связь между различными видами изобразительной деятельности осуществляется путем последовательного овладения формообразующими движениями в работе с различными материалами.
Таким образом, при планировании работы воспитатель должен тщательно продумать, использование какого материала позволит детям быстро и легко овладеть навыками изображения. Знания, приобретенные дошкольниками на занятиях одним видом изобразительной деятельности, могут с успехом использоваться на занятиях другими видами работы и с другим материалом. Каждая из рассмотренных форм организации творческой деятельности может оказывать развивающее влияние на те или иные способности детей, которые в совокупности составляют основу формирования их творчества.
Оглавление
Введение
Глава 1. Особенности развития творчества у детей
1.1 Специфика творческой деятельности
1.2 Творчество в детском возрасте
1.3 Психологический механизм творческого воображения
Глава 2. Развитие творчества детей на занятиях по изобразительной деятельности
2.1 Задачи развития творчества детей в детском саду
2.2 Программы по обучению декоративно-прикладному искусству
2.3 Методика знакомства детей с декоративно-прикладным искусством
Глава 3. Развитие творческих способностей детей на занятиях по изобразительной деятельности
3.1 Исследование творческих способностей дошкольников ДОУ № 40
Заключение
Разные цели, стоящие перед учебными предметами "изобразительное искусство" и "художественный труд" обуславливают и разные подхода в эстетическом осмыслении материалов народного искусства. Так, знакомство с декоративно-прикладным творчеством в детских садах, расположенных в местах традиционных художественных промыслов, нацелено на овладение детьми основ художественного ремесла. В практике знакомства в детских садах такого типа есть прекрасные примеры решения обозначенных целей. Например, опыт детского сада селения Кубачи в реализации системы учебно-творческих работ на занятиях художественного труда по овладению мастерством художественной обработки металла. Коллектив воспитателей в своей работе опирается на комплекс методических материалов: апробированную программу занятий художественным трудом, альбомы, книги, таблицы, посвященные истории кубачинского искусства. Воспитательная работа не ограничивается рамками занятий. Ценить и уважать труд народного мастера учат здесь в повседневной жизни. Опыт народной педагогики кубачинцев, когда на протяжении многих веков в каждой семье отец передавал секреты обработки дорогих материалов сыну, нашел современную трансформацию в эстетическом и трудовом воспитании дошкольников .
Активный поиск программного содержания уроков художественного труда ведут воспитатели детских садов на базе предприятий художественных промыслов Горьковской области. Благодаря совместным усилиям работников системы дошкольного воспитания в детских садах области изучение основ народной художественной росписи по дереву осуществляется с помощью народных мастеров с фабрик "Хохломский художник" (село Семино) и "Хохломская роспись" (г. Семенов), мастеров промыслов росписи по дереву в Полхове-Майдане и Городце .
В осмыслении эстетического содержания воспитания на занятиях по труду в детских садах на базе предприятий народных художественных промыслов большую помощь воспитателям оказывают труды сотрудников ВНИИ художественной промышленности. Например, двухтомник «Основы художественного ремесла». Сотрудники института художественной промышленности разрабатывают серию программ уроков художественного труда с учетом специфики традиционной техники народного творчества, сложившихся художественных школ мастерства.
Привлечение народного декоративного искусства как активного средства эстетического воспитания в системе уроков декоративного рисования в детском саду имеет свои преимущества. Главные из них – широкие горизонты эстетического познания и многообразные аспекты воспитательного воздействия народного искусства в процессе гармонического воспитания личности дошкольника.
Знакомство с передовым педагогическим опытом эстетического воспитания средствами народного декоративного искусства в детских садах Российской Федерации позволяет говорить о многочисленных примерах реализации воспитателями эффективных методов и приемов, раскрывающих особенности стиля разных художественных школ народного искусства с целью более полного использования воспитательных функций произведений народных мастеров. Например, воспитатели старших групп г. Костромы и области увлеченно работают с детьми над темами, связанными с народной художественной росписью и резьбой по дереву. С этой целью происходит знакомство не только с памятниками деревянного зодчества родного края, но и широко привлекается искусство народных мастеров соседних областей: Ярославской, Ивановской, Владимирской, Горьковской. Благодаря педагогическому мастерству небольшие беседы на занятиях декоративного рисования превращаются в серию увлекательных путешествий в страну красоты и добра, созданную руками народных мастеров .
В детских садах Загорска Московской области – центре по производству традиционной деревянной русской игрушки – воспитатели разнообразно проводят занятия с опорой на искусство русской игрушки. Много воспитательных возможностей открывается перед детским садом по пропаганде русского народного искусства в совместной работе с сотрудниками Загорского государственного музея-заповедника.
Неисчерпаемое богатство художественных идей таит в себе изучение народного костюма, и, как свидетельствует практика, особенно перспективны два направления в разработке этой темы. Изучение истории народного костюма родного края и интерпретация мотивов в иллюстрации преданий, исторических событий края, создание сувениров. Такой подход отражен в работе воспитателей-специалистов детских садов г. Павлово Горьковской области. Другая трактовка темы связана с изучением действующего центра народных художественных промыслов, продукция которого связана с использованием народных эстетических традиций в современном костюме. Такую работу ведут воспитатели-специалисты в г. Павловском Посаде Московской области, где производятся знаменитые набивные павловские платки, шали, набивные шерстяные платки .
Глава 3. Развитие творческих способностей детей на занятиях по изобразительной деятельности
3.1 Исследование творческих способностей дошкольников
ДОУ № 40
В исследовании приняли участие 15 детей обоих полов из старшей группы ДОУ № 40 г. Томска. Возраст испытуемых – 5 – 6 лет. Группа детей прошла первоначальное тестирование, а потом занималась по разработанной нами программе. В конце было проведено повторное тестирование.
Нами была использована следующая методика по определению творческого развития у детей.
Детям была прочитана русская народная сказка «Заячья избушка». Затем было предложено детям сделать рисунки к этой сказке с последующим рассказом ребенка по этому рисунку.
Процедура проведения
Инструкция: «Сейчас я вам прочитаю интересную сказку. Она называется «Заячья избушка». Слушайте внимательно, а потом вы должны будете стать художниками и нарисовать рисунки к этой сказке».
Техника проведения: У каждого ребенка подготовлены все необходимые материалы для выполнения задания. После прочтения сказки и разбора эпизодов дети приступают к работе. Время работы 30 минут.
Сказку читают детям два раза с интонационным выделением значимых частей. После этого (если необходимо) вместе с детьми уточняют последовательность событий и смысловые части, которые надо передать в рисунке.
Критерии оценки
Оценка детских рисунков происходит по критериям, разработанным ведущими специалистами, такими, как О.М. Дьяченко, Е.А. Медведева, М.Ф. Рау, Е.А. Сошина, Л.И. Фомичева и др., изучавшими воображение . За основу ими были взяты следующие показатели:
Соответствие воссозданных образов (в рисунках, при рассказе) образам произведения;
Полнота воссоздания текста (отдельные предметы, персонажи, фрагменты сюжета, все основные смысловые части);
Правильность последовательности эпизодов (в рисунках, при рассказе);
Адекватность внесенных дополнений, наличие элементов творчества;
Эмоциональная насыщенность воссоздаваемых образов.
В соответствии с данными критериями специалистами выделены качественные уровни состояния творческого воображения, которые характеризуют раскрытие содержания текста в рисунках.
0 уровень (очень низкий) – воссозданные образы не соответствуют образам произведения;
1 уровень (низкий) – изображены отдельные предметы или персонажи без взаимосвязи;
2 уровень (средний) – воссоздан отдельный эпизод;
3 уровень (высокий) – воссоздана неполная композиция (пропущены звенья);
4 уровень (очень высокий) – воссоздана полная композиция сюжета, есть элементы творчества.
Все дети данной группы были протестированы по этой методике. В результате был выявлен уровень состояния творческого воображения у детей на начальном этапе эксперимента. Все результаты были систематизированы и представлены в виде таблицы 1.
Таблица 1
Уровень состояния творческого воображения в начале эксперимента
№ | Имя ребенка | |
1 | Света Г. | низкий |
2 | Слава З. | низкий |
3 | Маша Л. | высокий |
4 | Катя Б. | низкий |
5 | Вася С. | очень низкий |
6 | Дима П. | средний |
7 | Лена Ж. | средний |
8 | Вова Ш. | средний |
9 | Женя Е. | высокий |
10 | Тимур Т. | низкий |
11 | Эля Л. | средний |
12 | Даша Л. | очень низкий |
13 | Игорь П. | низкий |
14 | Лена К. | низкий |
15 | Гриша Г. | очень низкий |
3.2 Программа развития творческих способностей дошкольников на занятиях по изобразительной деятельности
Построение новой системы учебно-творческих заданий на основе народного декоративного искусства мы рассматриваем как построение части системы занятий по изобразительному искусству в детском саду в целом. Систему изучения изобразительного искусства, как и всякую методическую систему, характеризуют ведущая идея (цель) и дидактические принципы, которые определяют отбор содержания программы, своеобразие методов обучения.
Ведущая цель, поставленная обществом перед нашим предметом - достичь тесного единства трудового, нравственного и эстетического воспитания для всестороннего, развития личности каждого ребенка. В учебно-воспитательном процессе на занятиях по декоративному рисованию решение столь важной государственной задачи мы видим в реализации системы учебно-творческих заданий на материале народного декоративного искусства. Такая система должна служить раскрытию духовных сил ребенка, быть эффективной для эстетического развития личности дошкольника, активизировать декоративное творчество ребят.
Социальный заказ современного общества должен отразиться на содержании преподавания декоративного рисования средствами народного декоративно-прикладного искусства. С этой целью нами учитывались единство содержательной и процессуальной сторон обучения с точки зрения дидактики, разработка современного состояния преподавания изобразительного искусства в детском саду. Это дало нам основание определить следующие ведущие факторы для построения системы учебно-творческих заданий:
Системное и комплексное планирование учебно-воспитательных целей и задач на занятиях декоративного рисования;
Системный отбор произведений народного декоративно-прикладного искусства, объектов действительности для эстетического познания и декоративной работы детей;
Дифференцирование методов, приемов педагогического руководства, методов стимулирования как процессом эстетического познания, так и декоративной работой детей;
Учет оценки уровней эстетической воспитанности по результатам, достигнутым детьми в декоративной работе.
Учет названных методологических предпосылок в построении системы учебно-творческих заданий позволил нам выделить существенные стороны учебно-воспитательного процесса на уровне: виды декоративной работы детей; ведущие эстетические знания и формы эстетического познания; межпредметные и внутрипредметные связи; объем графических умений и навыков.
Опираясь в изучении народного искусства на реализацию важнейших дидактических принципов, мы стремились к обобщению методических приемов, определению места и значения художественного анализа произведений народного искусства на занятиях декоративного рисования, а также к разработке критериев уровней эстетической воспитанности детей, имея в виду конечной целью эффективное творческое развитие личности дошкольника.
Принципиально важным в этой системе является единство эстетического познания и содержания декоративной работы (трудовой деятельности) детей на материале народного декоративно-прикладного искусства, причем разрабатываются такие методические приемы, которые стимулируют творческое создание детьми самостоятельных композиций, а не простое подражание приемам народного искусства. Для этой цели на занятиях по декоративному рисованию привлекаются народная роспись Городца, Полховского Майдана, Хостова, Хохломы, глиняные дымковские и филимоновские игрушки, деревянная народная игрушка, бытовые изделия мастеров Севера, вышитые изделия из Рязани, Владимира, Торжка, произведения мастеров художественных лаков Палеха. В работе с детьми углубляются и систематизируются эстетические познания дошкольников на основе знакомства с народной керамикой Гжели, Скопина, с народной набойкой, народной гравюрой – лубком.
Конкретизацию существенных сторон учебно-воспитательного процесса на занятиях по декоративному рисованию, проводимых на основа системы учебно-творческих заданий, можно увидеть в динамике форм эстетического познания и видов декоративной работы детей (таблица 2).
Таблица 2
Примерные формы эстетического познания детей | Примерные виды декоративной работы |
1. Ознакомление с цветочным узором в изделиях мастеров современного Городца и Полховского Майдана. 2. Понятие узор, ритм. 3. Простейшие приемы народной кистевой росписи (ягодка приемом тычка; листок приемом прикладывания кисти; декоративный цветок "розан"). 4. Интерпретация приемов. |
Самостоятельное исполнение оформления эскизов предметов, в украшении которых возможны простейшие орнаментальные композиции: чередование элементов в полосе (для украшения спинки детского стульчика, оконного наличника сказочного домика, орнаментированной полосы-фриза для украшения комнаты и т.д.). |
1. Ознакомление с русской матрешкой, с русской деревянной и глиняной игрушкой. 2. Элементарные понятия о единстве практического назначения, конструкции и узора (орнаментальной композиции). 3. Элементарные понятия о создании декоративного изображения на основе переработки и обобщения объектов действительности. 4. Простейшие приемы народной кистевой росписи. 5. Интерпретация приемов. |
Самостоятельное выполнение эскизов игрушек. Роспись игрушек, выполненных на занятиях по труду, согласно эскизам. |
1. Ознакомление с сюжетно-декоративной росписью в бытовых изделиях мастеров Севера, в лаковой миниатюре Палеха. 2. Эстетическая, оценка явлений действительности в декоративном образе. 3. Приемы народной росписи, значение силуэта как средства декоративной композиции. |
Самостоятельное исполнение эскизов художественных вещей, в украшении которых возможны простейшие сюжетно-декоративные композиции: роспись кухонной разделочной доски, роспись памятного кубка, роспись сувенирной коробочки для русского пряника и т. д. |
1. Знакомство с произведениями мастеров народной керамики Гжели, Скопина. 2. Понятие о связи практического назначения керамических изделий с изобразительными элементами в облике художественной вещи в целом. 3. Дальнейшее представление о создании декоративного образа на основе переработки форм реальных животных и птиц. |
Самостоятельное исполнение эскизов художественных вещей на основе единства декоративного изображения и практического назначения предмета: эскиз фигурного сосуда, масленки, чайника, подсвечника, фигурки для фонтана в детском парке и т.д. |
Кроме этого, с детьми проводились специальные занятия, направленные на развитие творческих способностей (См. Приложение).
3.3 Оценка эффективности программы развития творческих способностей дошкольников
После проведенных занятий было проведено повторное тестирование детей по той же методике. Результаты представлены в таблице 3
Таблица 3
Уровень состояния творческого воображения в конце эксперимента
№ | Имя ребенка | Уровень состояния творческого воображения |
1 | Света Г. | высокий |
2 | Слава З. | средний |
3 | Маша Л. | средний |
4 | Катя Б. | очень высокий |
5 | Вася С. | высокий |
6 | Дима П. | очень высокий |
7 | Лена Ж. | средний |
8 | Вова Ш. | высокий |
9 | Женя Е. | средний |
10 | Тимур Т. | средний |
11 | Эля Л. | очень высокий |
12 | Даша Л. | очень высокий |
13 | Игорь П. | средний |
14 | Лена К. | высокий |
15 | Гриша Г. | очень высокий |
Результаты проведенного эксперимента представлены в виде диаграмм (Рис. 1, 2).
Рис. 1. Уровень состояния творческого воображения в начале эксперимента
Рис. 2. Уровень состояния творческого воображения в конце эксперимента
В результате проведенного эксперимента видно, что у детей, в результате занятий по специальной программе показатели уровня творческого воображения гораздо выше, чем были в начале эксперимента. Так, в конце эксперимента полностью отсутствуют дети с низким и очень низким уровнем развития творческого воображения, в то время как в начале 20 % детей имели очень низкий уровень развития и 40 % детей – низкий уровень развития творческого воображения, что в общей сумме больше, чем половина группы (60 %). Показатели среднего уровня развития творческого воображения в конце эксперимента также выше, чем в начале. Так в конце эксперимента таких детей – 40 %, в то время как в начале – всего 27 %. Это говорит о том, что дети, занимавшиеся по экспериментальной методике, стали более творчески развитыми.
И, безусловно, в конце эксперимента больший процент детей с высоким уровнем развития творческого воображения – 27 %, в то время как в начале таких детей всего лишь 13 %. Не говоря уже о том, что в в конце эксперимента 33 % детей показали очень высокий уровень развития творческого воображения, а в начале таких детей нет вообще.
Подводя итоги проведенного эксперимента, мы можем сказать, что после обучения по специальной методике развития на занятиях по изобразительной деятельности 60 % детей, что составляет больше половины группы, показали высокий и очень высокий уровень развития творческого воображения, в то время как в начале точно такой же процент детей (60 %) имели низкий и очень низкий уровень развития творческого воображения.
Все это говорит о преимуществах нашей программы преподавания изобразительной деятельности в детском саду перед обычной программой. Экспериментальная программа направлена на творческое развитие детей, в то время как обычная программа дает детям только основы изобразительной деятельности.
Заключение
Играя важную роль в психической деятельности людей, творчество является одной из универсальных способностей, присущих человеку. Первые экспериментальные исследования, посвященные творческому воображению, относятся к концу XIX – началу XX веков. Проведенный нами анализ значительного количества психолого-педагогической литературы, а также философских работ показывает существование разных точек зрения как на само понятие творчества, его сущность, так и на его связь с другими психическими процессами, на его роль в познавательной и преобразующей деятельности человека. Несмотря на разнообразие характеристик, большинство современных исследователей относят творческое воображение к высшим психическим процессам. Становление творческого воображения включает в себя обязательное развитие восприятия, памяти, мышления, речи, эмоций. Оно тесно связано с чувственным и опосредованным познанием, но не сводится к ним. Воображение практически вплетается во все познавательные процессы и во многом зависит от потребностей и желаний личности, ее мотивов.
Творчество – это процесс мысленного создания новых образов на основе элементов прошлого опыта. Обеспечивает создание программы действия в тех случаях, когда проблемная ситуация неопределенна. Воображение бывает пассивное и активное, последнее – воссоздающее и творческое. Творческое воображение лежит в основе большинства видов сочинения и других речевых упражнений учащихся: рассказов по сюжетным картинам, по данному началу или концу, сочинений о будущем, типа развитие сюжета рассказа, в основе творческих пересказов и изложений, устного рисования, составления картинного плана и т.д. Поэтому развитие воображения, в первую очередь – творческого, необходимо для успешного развития детей.
Существенную роль воображение играет в обучении другим языковым умениям: чтению, аудированию, орфографии и пунктуации. На механизме воображения основано опережение при письме и чтении, догадка (антиципация) при восприятии текста – устного и записанного, «предчувствие» знаков препинания в момент, когда предложение еще не составлено (или не воспринято – если это диктант).
Таким образом, творчество является одним из центральных процессов в психической жизни детей. Не смотря на то, что при обучении в школе детям в основном требуется овладевать иными навыками, такими как абстрактно-логическое мышление, произвольное запоминание и т.д. Основу для развития этих навыков предоставляет именно воображение, роль которого остается весьма значительной. В процессе дальнейшего обучения воображение превращается в такие формы мышления как образное мышление, составляет основу творческой деятельности субъекта.
Экспериментальная программа занятий по изобразительной деятельности развивает творческое воображение у детей, которое потом потребуется на уроках литературы в школе при написании сочинений и других творческих работ.
В ходе исследования обнаружено, что в результате экспериментальной программы обучения детей процент детей с низким уровнем развития творческого воображения сократился до нуля, процент детей со средним уровнем развития творческого воображения повысился до 40 %, с высоким до 60 %. Появились дети с очень высоким уровнем развития этой способности. Таким образом, предложенная методика показала свою эффективность.
Список использованной литературы
1. Айдарова Л.И. Ребенок и слово // Мир детства. Младший школьник. – М., 1981. – С. 109 – 145.
2. Айдарова Л.И., Цукерман Г.А. Психологическая необходимость изучения «поэтики» в курсе родного языка // Вопросы психологии. – 1977. - № 1. – С. 17 – 29.
3. Богословский В.В. Общая психология. – М., 1981. – 635 с.
4. Боровик О.В. Использование заданий на воображение как метода коррекционной работы // Дефектология. – 1999. - № 2. – С. 18 – 25.
5. Боровик О.В. Развитие воображения. – М., 2002. – 235 с.
6. Боровик О.В. Роль рисунка при изучении детей // Личностно-ориентированный подход в развивающем и коррекционном образовании. – Биробиджан, 1998. – С. 45 – 56.
7. Возрастные и индивидуальные особенности младших подростков / Под ред. Д.Б. Эльконина, Т.В. Драгуновой. – М., 1967. – 278 с.
8. Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. – М., 1967. – 74 с.
9. Выготский Л.С. Развитие высших психических функций. – М., 1960. – 378 с.
10. Гаврилушкина О.П. Особенности формирования изобразительной деятельности умственно отсталых детей. – М., 1976. – 167 с.
11. Глоцер В.В. Дети пишут стихи. – М., 1964. – 265 с.
12. Давыдов В.В. Проблемы развивающего обучения. – М., 1986. – 274 с.
13. Дьяченко О.М. Об основных направлениях развития воображения у детей // Вопросы психологии. – 1988. - № 6. – С. 18 – 25.
14. Дьяченко О.М. Развитие воображения дошкольника. – М., 1996. – 275с.
15. Забрамная С.Д. Развитие ребенка в ваших руках. – М., 2000. – 189 с.
16. Заика Е.В. Комплекс игр для развития воображения // Вопросы психологии. – 1993. - № 2. – С. 21 – 29.
17. Занков Л.В. Избранные педагогические труды. – М., 1990. – 424 с.
18. Занков Л.В. О начальном обучении. – М., 1963. – 427 с.
19. Комарова Т.С. Дети в мире творчества. – М., 1995. – 190 с.
20. Левин В.А. Школа детства // Начальное образование в России. Инновация и практика. - М., 1994. – С. 65 – 85.
21. Моран А. История декоративно-прикладного искусства. – М., 1986.
22. Мухина В.С. Возрастная психология. – М., 1997. – 483 с.
23. Мухина В.С. Изобразительная деятельность ребенка как форма усвоения социального опыта. – М., 1981. – 154 с.
24. Новлянская З.Н. Почему дети фантазируют? – М., 1978. – 153 с.
25. О творческих работах в средней школе. – М., 1962. – 265 с.
26. Обучение и развитие / Под ред. Л.В. Занкова. – М., 1975. – 379 с.
27. Основы декоративного искусства в школе. – М., 1981.
28. Петровский А.В. Воображение // Общая психология. – М., 1997. – С. 127 – 145.
29. Речицкая Е.Г., Сошина В.А. Развитие творческого воображения младших школьников. – М., 2000. – 250 с.
30. Субботина Л.Ю. Развитие воображения у детей. – Ярославль, 1996. – 143 с.
31. Сухомлинский В.А. Сердце отдаю детям // Избранные педагогические сочинения: В 3 т. – М., 1979. – Т. 3. – 375 с.
32. Тамбовкина Т.И. Развитие творческой активности учащихся на уроках русского языка. – Калининград, 1974. – 187 с.
33. Толстой Л.Н. Педагогические сочинения. - М.: Учпедгиз, 1953. – 469 с.
34. Эльконин Д.Б. Детская психология. – М., 1960. – 379 с.
Приложение
Планы занятий по изобразительной деятельности
1. Тема: «Букет цветов»
Материалы, инструменты: гуашь, кисть, ножницы, клей.
Ход занятия. Воспитатель вместе с детьми любуется красотой живых цветов, разнообразием их формы и цвета. Делается сравнение живых цветов и их изображения в картинах художников, обращается внимание на то, что художники изображают цветы в букете. Составление букетов – это особое искусство, которому учатся специально. Но каждый человек должен уметь собрать цветы в букет так, чтобы красота цветов не потускнела в нем, а наоборот – проявилась.
Цветы для букета обычно подбирают таким образом, чтобы они составляли гармонию цветных пятен и ритма форм. От этого букет может быть радостным, сдержанно-торжественным, нежно-лиричным. Воспитатель с помощью аппликативного материала составляет несколько схем композиций цветочных букетов на фланелеграфе, обращая внимание детей не только на ритм цветных пятен, но и на цветовое сочетание. Дети получают представление о теплых и холодных цветах, о цветах сближенных и контрастных.
Рассмотрев, какие бывают цветы по форме и цвету, каждый из детей рисует самый красивый цветок, по его мнению, и вырезает его изображение.
За 10 мин до конца занятия воспитатель вывешивает на доску три больших листа с изображением голубой, красной и белой вазы. Каждый ребенок, прежде чем приклеить свое изображение цветка, должен подумать о соответствии его цвета выбранной вазе, а позже и группе уже наклеенных цветов, составляющих букет. Дети, передавая кисточку с клеем, как эстафетную палочку, по очереди подходят к одному из листов на доске и приклеивают к нему свой цветок. В конце веселой эстафеты получаются три красивых букета, которые можно сравнить и оценить красочность, композицию и аккуратность в изображении каждого букета.
Примечание. «Букеты» можно оформить и украсить детскими работами столовую детского сада.
2. Тема занятия: «Теплые и холодные цвета»
Материалы, инструменты: шаблоны, гуашь, кисть, клей.
Ход занятия. Воспитатель рассказывает детям о сказочных историях, герои которых мечтали встретить сказочную птицу Счастья. В некоторых сказках птицей счастья была Жар-птица, в других – Синяя птица. Многие надеялись, что перо такой птицы может сделать их счастливыми на всю жизнь. В реальном мире таких птиц нет, но можно представить, какими были птицы счастья в мечтах тех героев, которые всю свою жизнь посвятили их поиску.
Воспитатель вывешивает на доску изображение силуэтов двух птиц, одно из которых выполнено, синим цветом, а другое – оранжевым. В руках у воспитателя белые силуэты перьев крыльев и хвостов птиц. Прежде чем раздать «перья» птиц детям, воспитатель анализирует задание, для выполнения которого не достаточно проявить воображение и нарисовать красивое перо, нужно не перепутать перья птиц. Одна птица теплого цвета, а другая холодного. Воспитатель знакомит детей с теплыми и холодными красками, их оттенками и процессом получения гаммы теплых и холодных цветов.
Дошкольники выполняют несложное упражнение-разминку, нацеленное на получение палитры теплых цветов от смешивания различных красок с желтой и красной краской и палитры холодных – от смешивания красок с синей краской.
Затем группа разбивается на две группы: первая группа должна вернуть оперение Жар-птице, а вторая – Синей птице.
Дети получают шаблоны-силуэты перьев и, смешивая краски, покрывают их необыкновенными узорами. Закончив работу, передают «перья» воспитателю или его помощникам, которые наклеивают их на плакат с изображением Жар-птицы, и Синей птицы.
В конце занятия сравниваются два выполненных варианта, называются цвета и их оттенки, которые получили дети при смешивании красок, изображая перья сказочных птиц счастья.
Примечание. На этом занятии задания для двух групп могут быть более «контрастными» по тематике. Например, создание двух образов, противоположных не только по колориту, но и по эмоциональному звучанию и языку изображения деталей: Жар-птицы, несущей свет, тепло, добро, радость или замок Снежной королевы, олицетворяющий образ холода, грусти, зла.
3. Тема занятия: «Осенние листья»
Материалы, инструменты: гуашь, кисть, лист-палитра, ножницы, клей.
Ход занятия. Воспитатель заранее подготавливает рисунок обнаженного дерева на большом листе бумаги.
На занятии предлагается детям стать волшебниками и вернуть озябшему деревцу потерянный осенний наряд. Для этого необходимо вспомнить, какого цвета осенние листья, какой формы они бывают.
Дети на листе-палитре разводят краски, при смешивании которых получают все оттенки цвета осенней листвы. Пока палитры подсыхают, можно потренироваться в изображении листочков разной формы. Затем прямо на палитрах рисуются контуры листьев, большие и маленькие. Вырезанные листочки передаются помощникам воспитателя, которые собирают листья со своих подгрупп и приклеивают их на лист с изображением дерева.
К концу занятия дерево вновь обретает свой красочный наряд, а дети видят не только все разнообразие цвета осенней листвы, но и то, как много разных цветовых оттенков можно получить, смешивая краски трех основных цветов.
4. Тема занятия: «Украшение и реальность. Обитатели подводного мира»
Материалы, инструменты: цветная бумага, ножницы, клей, фломастеры.
Ход занятия. Воспитатель обобщает знания детей об обитателях подводного мира. Он обращает внимание ребят на безграничную фантазию природы, которая создала такое разнообразие форм и окраса рыб.
Дети делятся на две группы, так как предстоит выполнять разные задания. Дети первой группы делают в технике аппликации на отдельных листочках изображения морских рыбок, прорисовывая мелкие детали фломастерами. Вторая группа изображает силуэты водорослей на цветной бумаге и вырезает их.
В конце занятия дети из первой группы собирают свои работы в панно по принципу «сложи картинку», совместную композицию обобщают изображениями водорослей, которые наклеивают на панно дети из второй группы.
5. Тема занятия: «Постройка и реальность. Обитатели подводного мира»
Материалы, инструменты: гуашь, кисть, цветная бумага, ножницы, клей, нить, игла.
Ход занятия. Воспитатель обобщает и дополняет знания детей об обитателях подводного мира, особое внимание обращает на пластические формы его обитателей. Так как дети должны будут изобразить обитателей моря в технике конструирования из бумаги, воспитатель сравнивает природные формы с простыми геометрическими фигурами и формами: цилиндр, конус, треугольник, круг и т.п. Воспитатель демонстрирует приемы работы с бумагой и ножницами, с помощью которых можно не столько добиться максимального сходства с природной формой фауны, сколько успешно передать характер образа обитателя моря.
Для создания коллективной объемно-пространственной композиции дети делятся на две тематические группы: флора и фауна подводного мира. Дети первой группы (1/4 группы), выполняющие фон для пространственной композиции, подразделяются на две малые группы, так как одни изображают воду, морское дно непосредственно на большом листе, а другие вырезают силуэты водорослей из цветной бумаги.
Дети второй группы также подразделяются на две группы –знатоков рыб, медуз, осьминогов, крабов – и выполняют объемные изображения жителей подводного мира в технике бумажной пластики, используя цветную бумагу. (Работа этих групп ведется по технологическим карточкам).
За 10 минут до конца занятия начинается сборка коллективной пространственной композиции:
К доске прикрепляется фон;
К створкам распашной доски крепятся горизонтально 2 – 3 шнура;
На горизонтальные шнуры с помощью тонких нитей подвешиваются силуэты водорослей, рыб и фигуры осьминогов, крабов, медуз и других обитателей моря.
Примечание. Если нет возможности подвесить изображения обитателей моря к створкам доски, то их прикрепляют клеем к фону коллективного панно. Можно из объемных фигур морской фауны сделать мобиль, подвесив его на три тонкие рейки, скрепленные в виде треугольника.
6. Тема занятия : «Графическое изображение дерева»
Материалы, инструменты: тонированная бумага (рулон обоев), тушь, палочка, мел.
Ход занятия. После вводной беседы об изобразительном языке графики и его возможностях в передаче образа дерева без листьев воспитатель дает задание нарисовать тушью или палочкой дерево. В рисунке должны просматриваться не только порода и возраст дерева, но и его характер, раскрывающий образ.
В начале практической работы на полосе тонированной бумаги воспитатель проводит линию земли. Пока воспитатель разрезает полосу на фрагменты разной величины, дети осваивают новую технику рисования тушью и палочкой. Затем рисуют одно большое или группу маленьких деревьев на тонированной бумаге.
За 10 минут до конца занятия воспитатель собирает индивидуальные рисунки во фризовую композицию, закрепляя их на доске, и мелом начинает рисовать падающий снег. Несколько детей по желанию выходят к доске и мелом рисуют падающий и лежащий на поверхности земли снег. Так унылый пейзаж поздней осени сменяется на нарядный и веселый зимний пейзаж.
Примечание. В ходе составления коллективного фриза звучит музыка П.И. Чайковского «Октябрь. Осенняя песня» из альбома «Времена года», которая во время изображения первого снега сменяется веселой пьесой «Ноябрь. На тройке» из этого же альбома.
7. Тема занятия: «Образы домашних животных в русской народной глиняной игрушке»
Материалы, инструменты: гуашь, кисть, ножницы.
Ход занятия. Воспитатель рассказывает об образах животных в глиняной народной игрушке, их символике. Далее воспитатель знакомит ребят с особенностями изображения животных (форма и декор) в разных центрах народных промыслов России: Каргополь, Филимоново, Дымка, Абашево.
Группа разделяется на четыре подгруппы, каждая рисует игрушечных домашних животных: коров, лошадей, баранов, коз в традициях одного из четырех центров художественного промысла. Изображения вырезаются и размещаются в горизонтальных карманах зеленого лужка-фона.
Затем, анализируя выполненные изображения, дети должны определить, из какого края, села забрела коровка или лошадка на луг. Если называется правильно село, то ребенок должен сказать, как он догадался об этом.
Примечание. Аналогично можно организовать совместную работу «Птичий двор».
8. Тема занятия: «Сказочные цвета. Вариация и импровизация на тему народных росписей»
Материалы, инструменты: гуашь, кисть, ножницы.
Ход занятия. В начале занятия воспитатель рассказывает детям историю о плачущей царевне. Внимательно рассмотрев изображение на динамической таблице, дети выясняют причину слез царевны Несмеяны: в ее садике не растут цветы. Чуть появившись над землей, они вянут и чернеют. Как развеселить Несмеяну? Надо помочь ей вырастить красивые цветы, но для этого много нужно знать и уметь. Во-первых, знать, какие бывают цветы в природе. Во-вторых, цветы должны быть необыкновенными, сказочно красивыми. Первая проблема решается после просмотра слайдов с изображением цветов. Вторая – более сложная, но и ее можно решить, вспомнив сказочную красоту цветов русских народных промыслов – Городца, Полховского Майдана, Северной Двины и др.
В ходе своеобразной игры каждому ребенку поручается «вырастить» сказочный цветок, который можно будет пересадить в садик царевны. Чтобы «пересадка» прошла безболезненно для цветов, их надо аккуратно вырезать, сохраняя листья и стебель с почвой на корнях (часть листа бумаги, которая вставляется в карман палисадника царевны).
Во время самостоятельной работы веселая музыка способствует творческому успеху детей. После того как дети изобразили цветы и подготовили их к «пересадке», помощники воспитателя собирают их с парт и переносят к садику царевны. Воспитатель убирает старые, засохшие и почерневшие цветы и «высаживает» в садик сказочные (вставляет изображения цветов в карманы таблицы). Затем он незаметно для детей разводит руки царевны, и дети видят, что произошло чудо – царевна заулыбалась, так как очень обрадовалась той красоте, которую сообща создали дети в ее садике.
Творческие способности дошкольника – это индивидуальные качества, определяющие успешность выполнения какой-либо творческой деятельности. Творческие способности можно назвать сплавом многих качеств дошкольника, среди которых:
замечать то, чего не видят другие (например, сначала видеть целое, а уж потом фиксировать детали);
за малое количество времени выдавать множество разнообразных оригинальных идей;
без труда ассоциировать отдаленные понятия;
стремление познавать;
применять навыки, приобретенные во время решения одной проблемы, к решению абсолютно другой;
целенаправленно организовывать условия, в которых объект наиболее ярко обнаруживает свою скрытую сущность;
самостоятельно создавать альтернативное решение задачи вместо поиска необходимого среди предложенных решений;
образно схватывать некую закономерность развития объекта до знакомства с ним и приобретения четкого понятия об этом объекте.
Основой всех перечисленных качеств являются воображение и креативное мышление, развитие которых приводит к совершенствованию творческих способностей у дошкольников.
На развитие творческих способностей у детей благоприятно влияют различные виды детской деятельности, которым достаточное внимание уделяется в детском саду, но если ваш малыш не посещает это учреждение, то это тоже не беда. Вы самостоятельно можете с ним заниматься и дома. И это совсем не сложно, а даже наоборот весьма увлекательно и интересно.
Воспитание творческих способностей детей будет эффективным лишь в том случае, если оно будет представлять собой целенаправленный процесс, в ходе которого решается ряд частных педагогических задач, направленных на достижение конечной цели.
Одним из приемов, направленных на создание условий для творческого самовыражения ребенка, является организация работы с детьми с применением способов нетрадиционного рисования.
На занятиях по изобразительной деятельности нетрадиционные техники изображения используются редко, не учитывается их коррекционная значимость, между тем, применение нетрадиционных техник способствует обогащению знаний и представлений детей о предметах и их использовании; материалах, их свойствах, способов действий с ними.
Нетрадиционная техника не позволяет копировать образец, что дает ещё больший толчок к развитию воображения, творчества, самостоятельности, инициативы, проявлению индивидуальности.
Ребенок получает возможность отразить свои впечатления от окружающего мира, передать образы воображения, воплотив их с помощью разнообразных материалов в реальные формы.
А главное то, что нетрадиционное рисование играет важную роль в общем психическом развитии ребенка.
Творчество все чаще рассматривается как наиболее содержательная форма психической активности, универсальная способность, обеспечивающая успешное выполнение самых разнообразных видов деятельности.
Одним из важных моментов для развития творческих способностей детей является интеграция видов изобразительной деятельности, что дает возможность находить свои варианты и способы изображения. Взаимосвязь видов изобразительной деятельности (лепки, аппликации, рисования) – один из путей реализации интегрированного подхода к художественному воспитанию, условия обеспечивающие сочетание занятий разного вида. Интеграция видов творчества тесно связана с игрой. Игра является основой деятельности дошкольника и именно она дает возможность сочетать на занятиях виды изобразительной деятельности, обилие изобразительных материалов на одном занятии дает возможность создать «живой» образ. Опыт показывает, что одно из важных условий успешного развития детского художественного творчества – разнообразность и вариативность проведения с детьми работы по изобразительной деятельности.
Методологически важным в связи с этим является то, что в процессе взаимодействия со взрослым ребёнок должен располагать необходимыми степенями свободы как в проявлении уже сложившихся у него духовно-практических оснований, так и в достижении новых возможностей развития.
Изобразительная деятельность при условии руководства ею со стороны взрослых (педагогов, родителей) имеет неоценимое значение для всестороннего развития дошкольников. Изобразительная деятельность включается в педагогический процесс дошкольного учреждения с первой младшей группы. Основная задача состоит в том, чтобы сформировать у детей интерес художественно-творческой деятельности, способности к рисованию, лепке, аппликации. Руководя изобразительной деятельностью, воспитатель должен помнить, об общих для всех возрастных групп условиях, необходимых для успешного овладения ею и развития творчества детей.
Основываясь на положении отечественной психологии о роли деятельности формировании личности и положении Выготского о том, что обучение ведет за собой развитие, важным условием успешного овладения детьми изобразительной деятельности взаимосвязь воспитания, обучения, творчества. В связи с этим большое внимание надо уделять развитию самостоятельности, представление им широких возможностей для выражения собственных замыслов и отражение личного опыта. Формирование детского творчества не возможно без развития эстетического восприятия, образных представлений, воображения. В основе этого лежит формирование сенсорных процессов и постоянное обогащение сенсорного опыта детей. Необходимым условием формирования художественного творчества является интеграция различного содержания воспитательно-образовательной деятельности, в основе которого лежит познание действительности. Образ является стержнем всей воспитательной работы, построенной на основе интеграции. Одно из главных условий полноценного эстетического воспитания и формирования художественных способностей приоритетное внимание к специфическим детским деятельностям: игре, изобразительной, художественно-речевой, театрализованной, конструктивной, музыкальной, которые при условии их оптимальной организации могут обеспечить всестороннее развитие ребенка, создать обстановку эмоционального благополучия, наполнить его жизнь интересным содержанием. Для успешной работы с детьми необходим творческий подход педагогов к отбору содержания образования, построенного на основе интеграции, а также к организации занятий детьми, к использованию разнообразных методов и приемов работы, особенно игровых.
Большей частью замысел у ребенка оформляется в процессе рисования. Даже в тех случаях, когда замысел предложен воспитателем, воплощение его в рисунке не дает совершенно одинакового результата у всех детей. Рисунки индивидуальны, отражают творческий потенциал каждого ребенка.
Творческие способности в передаче изображения зависят и от того, насколько хорошо дети владеют доступной им техникой рисования.
Таким образом, обучение приемам художественно-творческой работы может быть вполне реальным делом. Имея в своей основе обучение изобразительным умениям и техническим навыкам, оно позволяет осуществить основную цель – дать детям средства образного выражения, провести их через этапы творческого процесса, дать им возможность испытать радости и трудности, связанные с творческими достижениями.